Muzeum výtvarného umění Boston Americas Wing Highlights

345 milionů dolarů navíc představí americké umělecké poklady

Philadelphia portrétní malíř Thomas Sully je 1819 Průchod Delaware měří 146,5 x 207 palců. To je více než 17 stop široký! Zobrazující stěžejní revoluční válečný moment na vánoční noci 1776, scéna byla pověřena státem Severní Karolíny pro státní dům v Raleigh, ale to nikdy viselo tam. V jeho horlivosti k realizaci projektu, Sully dal barvy na plátno před přijetím finálních rozměrů v dopise od guvernéra Severní Karolíny, a konečný obraz ukázal se příliš velký pro některý z stěn v senátu senátu domu státu. Sully našel Boston-založený kupec, a obraz byl nakonec nadaný k muzeu výtvarného umění, Boston v 1903. Opět, jeho enormnost ukázala se problematická, a obraz a jeho originální rám zůstali v ukládání pro více než století.

Křídlo bylo postaveno s vyztuženou stěnou, která byla speciálně navržena tak, aby odpovídala velikosti a hmotnosti obrazu, což konečně zajišťuje, že veřejnost si může toto kolosální mistrovské dílo prohlédnout.

Syny mísy svobody

Tohle není jen rumová punčová mísa. “Tato mísa je deklarací politického vzdoru,” říká signage, který představí Paul Revereovy syny Liberty mísy, jeden z nejvýznamnějších položek 5,000 vystavoval v MFA umění Ameriky křídla. Spolu s deklarací nezávislosti a ústavou, synové svobody mísa byla volána jeden z národa je tři nejcennější historické poklady.

Vyrytou misku nechalo pověřit 15 členů Revere, kteří jsou tajnými a zápalnými Syny Svobody. To ctilo 92 členů Massachusetts domu zástupců jehož odpor vůči Townshend aktům, který zdanil britské importy jako čaj, pomáhal pohánět americkou revoluci.

John Singer Sargent Malování Springs do života

Na úrovni 2 křídla umění Ameriky, mezi sbírkami MZV 19. a počátkem 20. století, návštěvníci spatřují významné sbírky obrazů muzea Johna Singera Sargenta. Tento velký 1882 portrét Dcery Edwarda Darleyho Boita , který byl vymalován v rodinném pařížském bytě, když Sargent byl jen 26 let. Vedle obrazu jsou dvě modré a bílé japonské porcelánové vázy z 19. století, které se objevují v Sargentově malbě. Tyto ceněné majetky putovaly sem a tam mezi Bostonem a Paříží s Boits a je poněkud pozoruhodné vidět je spárované s obrazem … dávajícím mu trojrozměrný život.

Mocný Niagara

Také na druhé úrovni Art of the Americas Wing je galerie věnovaná Američanům v zahraničí v 19. století navržena tak, aby se podobala pařížskému salónu. Kromě evropských scén je zde také sekce věnovaná generacím amerických umělců, kteří malovali Niagarské vodopády. William Morris Hunt je 1876 Niagara je ohromující ohnisko.

Rám, který je v testu času

Galerie věnovaná umění a vybavení koloniální éry na úrovni LG of the Art of the Americas Wing je zarámována do dřeva, které kdysi poskytovalo podporu druhému příběhu domu ze 17. století v Ipswichi v Massachusetts. Rám Manning House, který se datuje do roku 1692-93, se skládá z dubových a modřínových trámů, které byly instalovány tak, aby poskytovaly autentičnost galerii představující bezkonkurenční sbírku MFA ze 17. a počátku 18. století ze severoamerického nábytku, stříbra a portrétů. , především z Nové Anglie.

Nejvíce ikonický americký portrét někdy maloval

V den George Washingtona nebyli paparazzi, takže mistr portrétního portrétu rodáka Rhode Island Gilbert Stuart naplnil prázdnotu tím, že maluje více než 50 portrétů hrdiny revoluční války a prvního prezidenta USA. Většina byla založená na tomto 1796 nedokončeném oleji na plátně, který, nejvíce pozoruhodně, také sloužil jako východisko pro portrét Washingtona, který se objeví na $ 1 účet. Můžete vidět nejslavnější obraz Washingtonu, spolu s Stuartovými portréty Marthy Washingtonové a Johna Adamse na úrovni 1 křídla Ameriky.

Americké řemeslo

Townsends a Goddards byli dva příbuzní Quaker rodiny v Newportu, Rhode Island, který vyvinul výrazný styl jemného nábytku vyhledávaného sběrateli starožitností. S jeho výrazným blokem-a-shell motivem, tyto složitě vyřezávané skříňky a další nábytek z jemného dřeva "představují vrchol umění a řemesla v koloniálním nábytku" podle nástěnného textu na MZV, kde je galerie Newport Furniture umístěna na první úrovni umění křídla Ameriky. MZV hrdě zachovává některé z nejlepších výtvorů, které vyšly z workshopu Townsend-Goddard.

Cherished Boston Scene

Na druhé úrovni křídla Art of the Americas budou návštěvníci chtít navštívit galerii věnovanou impresionismu v Bostonu. Mezi vynikajícími makrofinančními společnostmi je tato zimní impresionistická krajina Childe Hassama, rodáka z Bostonu. Boston obyčejný u Twilight Je to obraz, který se často objevuje na pohlednicích a bostonských dárcích, a byl jsem ohromen tím, jak se míchá originální olej na plátně. Hassam byl pozoruhodně jeden z prvních umělců líčit americký městský život ve stylu francouzských impresionistů.

Rockwellian pohled 60. let

Třetí úroveň křídla umění Ameriky je věnována umění 20. století skrze střední osmdesátá léta. Jeden standout byl tento originální olejomalba jedním z nejvíce komerčně úspěšných umělců nové Anglie: Norman Rockwell. Maloval v roce 1967 doprovázet Dívej se článek o středoafrických afroamerických rodinách, které se stěhují do tradičně bílých předměstí Chicaga, zachycuje během turbulentního desetiletí plátek amerického života. Zajímavé je, že text na zdi doprovázející malbu poznamenává, že Rockwell spoléhal na místní New Englanders, jako obvykle, jako modely tohoto obrazu.

Pohyblivý památník

Umění křídla Americas u MFA, Boston počítá tento model měřítka Walker Hancock je Pennsylvania železniční válečný památník, navržený mezitím 1949 a 1952, mezi jeho poklady. Pohled vzhůru do tváře Anděla Vzkříšení, který zahrnuje padlého vojáka, je pohyblivým zážitkem: pocta schopnosti umění evokovat hloubku lidských emocí.